/ sábado 23 de mayo de 2020

[GALERÍA] El maestro Luis Manuel talentoso creador de arte

El año pasado tuvo la gran oportunidad de exponer sus obras en Houston y en la galería “La Llorona” de Chicago

Luis Manuel Hernández Roa, profesor jubilado, gran apasionado de la pintura y la escultura, ha dedicado gran parte de su vida a lo que más ama: el Arte.

Originario de Irapuato, Gto., inició desde niño con el amor por la pintura, porque siempre quiso pintar, estaba en cuarto de primaria y recuerda que los dibujos de él se distinguían y las maestras le pedían que hiciera algunos trabajos.

El profesor Arturo Velázquez, le dio sexto grado y tuvo más la oportunidad de desempeñarse en el arte, no ha tenido escuela, no puede decirse que es autodidacta, se formó poco a poco.

Como no tenía recursos para pagar clases de pintura, se iba al taller del maestro Luis García y le daba oportunidad de quedarse a las afueras de su estudio y verlo pintar, después fue su amigo y luego expusieron juntos.

El también restaurador de arte, en entrevista con “El Sol de Irapuato” platicó que su inicio dentro del arte fue en 1980, tenía 20 años y le tocó exponer con el círculo de pintores de Irapuato en el Museo de Acámbaro.

En aquel tiempo era una generación de grandes maestros como Pepe Oropeza, Chuy Montes, Antonio González, Raúl Zárate, Breceda y Chacón.

Con agrado recordó que fue alumno de importantes maestros de la plástica como Juan Castañeda, Jesús Mayagoitia, Angélica Escárcega, Francisco Castro Leñero y Pedro Ascencio; además estudió fotografía aunque no la desempeña.

Al platicar sobre su influencia dijo que fue el gran pintor holandés Rembrandt Van Rijn por eso su obra está dentro de lo obscuro, le gusta el claro oscuro.

A nivel internacional admira a Davinci, Tizziano, Rafael, Miguel Ángel, Rubens, Caraballo, del clasisismo actual al maestro italiano Roberto Ferri, a los mexicanos Santiago Carbonel, Salvador Almaraz, Omar Ortiz y Manuel Felgets.

Gracias a su extraordinario talento, en el 2019 tuvo el privilegio de exponer en Houston y en la galería “La Llorona” de Chicago, en nuestro país ha llevado su arte al centro cultural México-Israel, a Querétaro, Celaya, San Miguel de Allende; también estuvo en el certamen de miniatura de Aguascalientes y está dentro de la selección de miniatura.

El también conocido como el maestro Roa, detalló que en pintura hace acrílico, acuarela, obra al pastel, técnicas mixtas y óleo; elabora cartel, diseño y grabado, pero no lo ha expuesto, los críticos lo han catalogado como un creador de arte multidisdiplinario y ecléctico.

Cuenta con una colección titulada 365 20-18 en pequeño formato, porque es una obra diaria, independientemente de los encargos que tiene aquí y en Houston.

Por otra parte comentó que elaboró la escultura de once metros de alto que está en la Escuela Normal Oficial, en Guanajuato y Colima también hay obras de él.

El maestro Luis Manuel señaló que es diseñador sin escuela, pero no es autodidacta completo, porque después estudió por sus propios medios.

Al charlar sobre su mayor satisfacción dijo: “El arte me permite socializar con las personas de todos los niveles, el arte da estatus como creador de arte, el arte nos abre esa puerta, aparte de dialogar con el espectador”.

Continuó: “El arte se trata de hacer reaccionar al público, ya que es un lenguaje universal, hace años un hombre se iba a suicidar, entró a Casa de la Cultura conoció mi obra, se le olvidó que se iba a matar y salvó su vida”.

El artista cuenta con su propia escuela de pintura y lo que más desea es que sus alumnos salgan formados como creadores, de hecho uno de ellos ya están exponiendo en Celaya y San Miguel de Allende y otra alumna en Chicago.

A lo largo de su carrera ha recibido importantes invitaciones para exponer por ejemplo en Dubai y no aceptó, ya que considera que no lo necesita.

En Estados Unidos a un coleccionista muy importante le gustaron dos de sus obras con un tema mexicano y las compró, un grabado de él esta en Milán y se está dando la posibilidad de llevar su arte a Nueva York.

El artista quien hace seis años fue fundador de la muestra plástica irapuatense junto con Alfredo Olmos director del Museo de la Ciudad, sigue trabajando en las iglesias, pintó el tablero que está en San Cayetano y en los ranchos está restaurando obras.

“No anhelo estar en alguna galería en especial, estoy muy satisfecho con lo que he realizado, también compró obras a otros pintores que me agradan, tengo colección de Toño González, del maestro Gless y de Pedro Ascencio, tengo miles de obras propias y de las que colecciono”.

Para concluir la entrevista el maestro Roa expresó: “Me agradaría que los gobiernos sean sensibles al arte y lo apoyen, que haya más impulso al arte, a los creadores de arte y que se les den becas a los niños que quieran estudiar”.

Luis Manuel Hernández Roa, profesor jubilado, gran apasionado de la pintura y la escultura, ha dedicado gran parte de su vida a lo que más ama: el Arte.

Originario de Irapuato, Gto., inició desde niño con el amor por la pintura, porque siempre quiso pintar, estaba en cuarto de primaria y recuerda que los dibujos de él se distinguían y las maestras le pedían que hiciera algunos trabajos.

El profesor Arturo Velázquez, le dio sexto grado y tuvo más la oportunidad de desempeñarse en el arte, no ha tenido escuela, no puede decirse que es autodidacta, se formó poco a poco.

Como no tenía recursos para pagar clases de pintura, se iba al taller del maestro Luis García y le daba oportunidad de quedarse a las afueras de su estudio y verlo pintar, después fue su amigo y luego expusieron juntos.

El también restaurador de arte, en entrevista con “El Sol de Irapuato” platicó que su inicio dentro del arte fue en 1980, tenía 20 años y le tocó exponer con el círculo de pintores de Irapuato en el Museo de Acámbaro.

En aquel tiempo era una generación de grandes maestros como Pepe Oropeza, Chuy Montes, Antonio González, Raúl Zárate, Breceda y Chacón.

Con agrado recordó que fue alumno de importantes maestros de la plástica como Juan Castañeda, Jesús Mayagoitia, Angélica Escárcega, Francisco Castro Leñero y Pedro Ascencio; además estudió fotografía aunque no la desempeña.

Al platicar sobre su influencia dijo que fue el gran pintor holandés Rembrandt Van Rijn por eso su obra está dentro de lo obscuro, le gusta el claro oscuro.

A nivel internacional admira a Davinci, Tizziano, Rafael, Miguel Ángel, Rubens, Caraballo, del clasisismo actual al maestro italiano Roberto Ferri, a los mexicanos Santiago Carbonel, Salvador Almaraz, Omar Ortiz y Manuel Felgets.

Gracias a su extraordinario talento, en el 2019 tuvo el privilegio de exponer en Houston y en la galería “La Llorona” de Chicago, en nuestro país ha llevado su arte al centro cultural México-Israel, a Querétaro, Celaya, San Miguel de Allende; también estuvo en el certamen de miniatura de Aguascalientes y está dentro de la selección de miniatura.

El también conocido como el maestro Roa, detalló que en pintura hace acrílico, acuarela, obra al pastel, técnicas mixtas y óleo; elabora cartel, diseño y grabado, pero no lo ha expuesto, los críticos lo han catalogado como un creador de arte multidisdiplinario y ecléctico.

Cuenta con una colección titulada 365 20-18 en pequeño formato, porque es una obra diaria, independientemente de los encargos que tiene aquí y en Houston.

Por otra parte comentó que elaboró la escultura de once metros de alto que está en la Escuela Normal Oficial, en Guanajuato y Colima también hay obras de él.

El maestro Luis Manuel señaló que es diseñador sin escuela, pero no es autodidacta completo, porque después estudió por sus propios medios.

Al charlar sobre su mayor satisfacción dijo: “El arte me permite socializar con las personas de todos los niveles, el arte da estatus como creador de arte, el arte nos abre esa puerta, aparte de dialogar con el espectador”.

Continuó: “El arte se trata de hacer reaccionar al público, ya que es un lenguaje universal, hace años un hombre se iba a suicidar, entró a Casa de la Cultura conoció mi obra, se le olvidó que se iba a matar y salvó su vida”.

El artista cuenta con su propia escuela de pintura y lo que más desea es que sus alumnos salgan formados como creadores, de hecho uno de ellos ya están exponiendo en Celaya y San Miguel de Allende y otra alumna en Chicago.

A lo largo de su carrera ha recibido importantes invitaciones para exponer por ejemplo en Dubai y no aceptó, ya que considera que no lo necesita.

En Estados Unidos a un coleccionista muy importante le gustaron dos de sus obras con un tema mexicano y las compró, un grabado de él esta en Milán y se está dando la posibilidad de llevar su arte a Nueva York.

El artista quien hace seis años fue fundador de la muestra plástica irapuatense junto con Alfredo Olmos director del Museo de la Ciudad, sigue trabajando en las iglesias, pintó el tablero que está en San Cayetano y en los ranchos está restaurando obras.

“No anhelo estar en alguna galería en especial, estoy muy satisfecho con lo que he realizado, también compró obras a otros pintores que me agradan, tengo colección de Toño González, del maestro Gless y de Pedro Ascencio, tengo miles de obras propias y de las que colecciono”.

Para concluir la entrevista el maestro Roa expresó: “Me agradaría que los gobiernos sean sensibles al arte y lo apoyen, que haya más impulso al arte, a los creadores de arte y que se les den becas a los niños que quieran estudiar”.

Local

Reconocen a Irapuato con distintito “Ciudad Árbol del Mundo”

En la República, tan solo 20 ciudades pudieron cumplir con los estándares

Local

Jaime "Flaco" Belmonte ingresará al Salón de la Fama del Futbol Internacional

”Flaco”, será reconocido por su labor dentro y fuera del campo de juego. Estará al lado de Diego Armando Maradona y Edson Arantes do Nascimento “Pelé”.

Local

Estafadores utilizan nueva técnica de fraude en Guanajuato

Llegan mensajes de estafa a través de números de León

Local

Onda de calor se mantiene en Guanajuato

Es probable que el viento aumente su magnitud en varias zonas

Deportes

Tendrá el Club Siglo XXI el torneo de tenis amateur previo al Irapuato Open

Van a tener una posibilidad de poder vivir la experiencia de estar en un evento profesional